ROY HART
voix
Roy Hart
fait des recherches depuis plus de vingt-cinq ans sur la nature de la voix
humaine. Ce travail l'a conduit à une étude approfondie de la psychologie
et de la psychothérapie ainsi qu'à
l'exploration de la voix pour son emploi dans les domaines artistiques du
théâtre et de la musique. Roy Hart est ne Johannesburg en 1926 et fur très
tôt attiré vers le théâtre. En 1946, il se rendit à Londres où il gagna une
bourse .pour l'Académie royale d'art dramatique. A cette époque, il avait
déjà commencé à
étudier la voix
avec Alfred Wolfsohn.
Ce dernier avait entrepris ses recherches à partir des cris d'un soldat mourant
entendus lors de la Première Guerre mondiale. Si un mourant peut produire
de tels sons, avec autant d'énergie et de signification, un être vivant ne
peut-il pas utiliser sa voix encore plus dans un but créateur, thérapeutique
et artistique ? Wolfsohn travailla en Allemagne dans les années trente avec
des voix saines et malades, et écouta ironiquement de son oreille expérimentée
la voix aiguë et désincarnée d'un artiste frustré bien connu : Adolf Hitler.
A Londres,ses idées sur le lien entre la voix et la personnalité et sur l'extension
du registre vocal attirèrent dans les années cinquante l'attention de savants
tels que sir Julian Huxley, le laryngologue américain Paul Moses et des psychologues
de l'école de Jung. La première .démonstration de « la voix étendue », dans
un sens artistique, fut donnée à Birmingham en 1956.
Après la mort de Wolfsohn, Roy
Hart continua son travail, qui comprenait à cette époque beaucoup de psychothérapie
avec des élèves qui avaient été remis à ses soins. Ses recherches dans le
domaine de la psychothérapie furent bientôt connues et, depuis, Roy Hart a
donné des conférences dans des congres internationaux de psychothérapie et
de psychodrame en Europe et au Japon. Peu à peu, le courant principal de son
travail se tourna vers le théâtre. Le noyau d'élèves qui étaient restés après
la mort d'Alfred Wolfsohn se développa lentement en une petite société qui
fut amenée par ses besoins d'enseignement et de répétitions à établir un studio-théâtre
dans un club de sport de Hampscead où l'exercice physique fut combiné avec
celui de la voix et dans l'esprit requis par le travail du Roy Hart Théâtre.
Le Roy Hart Théâtre apparut pour
la première fois en public au Festival mondial du théâtre de Nancy, en 1969,
où il joua les Bacchantes d'Euripide. Il a depuis joué à Londres et
en province, fait des tournées en Espagne et en France — entre autres aux
assises internarionales du théâtre, au printemps dernier, à l'invitation de
Jean-Louis Barrault — ainsi qu'à Genève, Sion, etc. H. W. Henze fut le premier
parmi les compositeurs à être attiré par la voix de Roy Hart. Il reconnut inconsciemment que le développement
de la voix
de huit octaves
est un processus
d'évolution intérieure plutôt que
de révolution extérieure
(comme celle exprimée dans Versuch ùber Schu'eine). Pendant
quelque temps, H. W. Henze s'intéressa à la signification fondamentale de
ce travail, mais, comme beaucoup d'autres, il ne réussit pas à maintenir cet
intérêt et se retourna vers des activités plus externes.
Huit chants pour un roi
fou (titre originel : Eight
Songs for a mad King), de Péter Maxwell Davies, a été également composé
pour la voix de Roy Hart — une représentation consciente et à voix multiple
de la schizophrénie : « Roy Hart est un artiste qui possède et contrôle non
seulement toutes les voix du registre humain — s'étendant de la basse la plus
grave au soprano le plus aigu — mais aussi (et c'est à peine croyable) est
capable de produire plusieurs sons simultanément, et en outre il offre un
jeu d'acteur qui s'étend de l'allusion la
plus tendire au réalisme le plus macabre. Pourtant,
cela va au-delà de toute « sensation ». C'était tellement imprégné d'expérience
immédiate, c'était l'art de la présentation
qui, à chaque minute, utilisait les moyens disponibles de façon consciente,
mais ne transgressa jamais la frontière qui mène au chiqué... Le so'o est
écrit spécialement pour Roy Hart. Il est probable qu'aucun autre artiste ne
pourrait réaliser ce rôle de façon aussi pénétrante. » (H. Jochaim, Die
Welt, 20 octobre 1969.)
Roy Hart a également chanté la
version vocale de Spirale, de Scockhausen, à Saint-Paul-de-Vence et
Darmstadt. Il est intéressant de remarquer que les trois premières œuvres
principales composées pour « la voix sans chaînes " concernent la révolution,
la folie, l'électronique, trois questions essentielles de notre temps.
Le médecin français Serge Béhar
a écrit deux œuvres pour Roy Harr et le Roy Hart Théâtre : Biodrame pour
voix multiple a été partiellement enregistré par l'ORTF et sera représenté
par Roy Hart au Festival SIGMA de Bordeaux, qui aura lieu en 1973. D'autres
œuvres chantées par Roy Hart et des interviewes ont été enregistrées par l'ORTF
(A Mémorable Tancy, de W. Blake, Visite à Godenholm,
d'André Almuro, etc.)
Il faut dire et redire que ce voyage
dangereux et passionnant dans la voix de huit octaves, c’est-a-dire dans la
son, a ete d’abord entrepris dans le seul but de decouvrir la siurce du mot
auquel le Roy Hart Theatre est en train de revenir.